Kahulugan ng sining (ano ito, konsepto at kahulugan)

Ano ang Art:

Tulad ng sining na tinatawag naming isang hanay ng mga disiplina o paggawa ng tao para sa aesthetic at simbolikong mga layunin batay sa isang tiyak na hanay ng mga pamantayan, mga patakaran at pamamaraan.

Etymologically, ang salitang art ay mula sa Latin ars , artis , at sa salitang Griyego na τέχνη ( Techne "teknikal") kahulugan. Samakatuwid ginamit ito sa antigong panahon upang sumangguni din sa mga kalakalan tulad ng panday, bilang karagdagan sa mga disiplina tulad ng tula, pagpipinta o musika.

Ang sining ay naghahangad na kumatawan, sa pamamagitan ng iba't ibang paraan, ang uniberso ng mga alalahanin ng tao, maging tunay o naisip, sa pamamagitan ng paggamit ng mga simbolo o mga alegorya.

Ginagamit din ang expression art upang sumangguni sa lahat ng mga manu-manong proseso na nangangailangan ng paglalapat ng mga tiyak na patakaran o pamamaraan, na naglalayong sa kasiyahan ng mga pandama. Halimbawa, ang culinary arts.

Ang Art ay isang salitang ginamit upang ipahiwatig ang kakayahan o kakayahang gumawa ng isang bagay na may kahusayan at kadalubhasaan. Halimbawa, ang sining ng digmaan o ang sining ng politika.

Ginagamit din ito upang sumangguni sa isang bagay na dapat gawin nang maayos o isang bagay na dapat matutunan o gawin nang may pansin at pag-aalaga: "Ang pag-eehersisyo ng maayos ay may sining". "Ang pagmamahal ay isang sining".

Mga uri ng sining

Ang sining ay maaaring maiuri ayon sa iba't ibang pamantayan. Kilalanin natin ang ilan sa kanila.

Ayon sa disiplina

Mga plastik na sining

Ang mga sining ng plastik ay isinasaalang-alang ang lahat ng mga masining na ekspresyon na nagbabago o nagbabago ng mga materyales, alinman sa two-dimensional o three-dimensional na ibabaw. Sinasamantala ng plastik na sining ang mga elemento tulad ng eroplano, linya, dami, texture, atbp. Maaari itong maiuri sa:

Mga Pangunahing Sining: Pagpinta ( Ang Batang Batang Babae sa Pag-ihi ng Perlas ni Vermeer); iskultura ( David ni Michelangelo); arkitektura (simboryo ng Cathedral ng Santa Maria del Fiore sa Florence, na idinisenyo ni Brunelleschi).

• Mga pangunahing sining: tumutukoy sa mga pagpapakita ng mga sining ng plastik na ang layunin ay aesthetic na pagmuni-muni. Sumasabay sila sa mga kinikilalang "fine arts" para sa kanilang autonomous character na may paggalang sa utility. Mahalaga, pagpipinta, iskultura at iba pang katulad na disiplina.

Minor arts: ang mga elemento ng artistikong inilalapat sa mga gamit sa utilitarian.

• Ang menor arts, na-apply na arts o utilitarian arts: ay ang mga plastik na ekspresyong iyon na nasasailalim sa isang prinsipyo ng utility. Kabilang sa mga ito ay maaari nating banggitin ang joinery, panday, gintong baso, mosaic at pandekorasyon na sining sa pangkalahatan.

Mga musikal o tunog na tunog

Ito ay isang expression na tumutukoy sa lahat ng mga pagpapakita ng musika, anuman ang kanilang genre, estilo o format. Kamakailan lamang, ang isang tukoy na disiplina ng kamakailang hitsura ay isinama din, na kilala ng pangalan ng tunog ng tunog.

Sining sa panitikan o panitikan

Tumutukoy ito sa lahat ng mga pagpapakita ng panitikan. Kabilang sa mga ito ay maaari nating banggitin: ang salaysay (nobela at maikling kwento), ang tula, ang sanaysay at ang dramaturgy.

Sining ng sining

Saklaw nito ang hanay ng mga pagpapakita na inilaan para sa pagganap ng entablado. Dahil sa mga katangian nito, ang pagganap ng sining ay interdisiplinary. Kabilang sa mga ito ang kahusayan sa teatro par ay maaaring mabanggit, pati na rin ang sayaw, papet na teatro, palabas, musikal at opera, bukod sa iba pa.

Audiovisual arts

Tumutukoy ito sa lahat ng mga ekspresyong artistikong gumagamit ng tunog at visual na mapagkukunan, nakuha at ipinadala sa pamamagitan ng teknolohiya. May kasamang sinehan, video-art, video-clip, atbp.

Ayon sa konsepto ng masining na sining

Ang paniwala ng pinong sining ay pinapahiwatig ang halaga ng mga artistikong disiplina ayon sa prinsipyo ng "kadalisayan", iyon ay, kabuuang kalayaan na may paggalang sa prinsipyo ng utility, na nagbabalangkas ng kanilang aesthetic at autonomous character.

Para sa kadahilanang ito, ang pag-uuri ng mga pinong sining ay sumasaklaw lamang ng pitong disiplina, na kung saan ay nagpinta, iskultura, panitikan, musika, sayaw, arkitektura at sinehan. Ang huli ay idinagdag sa unang kalahati ng ika-20 siglo.

Ang magkakaibang disiplina sa artistikong umaangkop o masira sa nangingibabaw na aesthetic na pamantayan ng bawat panahon. Mayroon silang isang malapit na link sa mga ideya o konsepto na may kaugnayan sa sining, pilosopiya o lipunan, na tinukoy ang kanilang sarili sa pamamagitan ng mga partikular na halaga ng aesthetic, tulad ng kagandahan, pagkakasundo o balanse.

Ito ay iniiwan ang lahat ng iba pang mga disiplina na itinuturing na masining, dahil sila ay nauugnay sa ilang uri ng utility o function na maliban sa pagmumuni-muni.

Ayon sa pagpapakita nito sa oras at puwang:

• Space arts: ay tumutukoy sa lahat ng mga may kongkretong materyalidad, iyon ay, na materyal na mahahalata. May kasamang arkitektura, pagpipinta, iskultura, ukit, lithography, pagguhit, pagkuha ng litrato, atbp.

  Pansamantalang sining : sila ang mga immaterial arts na nagpapakita sa oras. Mahalagang ito ay nagsasangkot ng musika at panitikan sa lahat ng mga pagpapakita nito.

  Spatio-temporal arts : ang mga ito ay mga kahanga-hanga o gumaganap na sining, na pinagsasama ang spatiality at pansamantala. Sa loob ng kategoryang ito mahahanap natin ang teatro, sayaw, sinehan, video-art at video-clip.

Pagkakaiba sa pagitan ng sining at bapor

Mula sa Renaissance sa, sa mundo ng plastik na sining, isang paghihiwalay ang minarkahan sa pagitan ng sining at sining. Ang pagkakaiba sa pagitan ng dalawa ay ang mga piraso ng sining ay karaniwang natatanging mga piraso na naiugnay sa henyo ng isang may-akda. Sa halip, ang paggawa ay tumutugon sa pag-uulit ng isang tradisyunal na modelo, sa pamamagitan ng manu-manong o pang-industriya na proseso, dahil sa anumang kaso ito ay isang serye na proseso.

Kasaysayan ng sining

Ang kasaysayan ng sining ay isang disiplina na nag-aaral ng sining at ebolusyon nito sa paglipas ng panahon. Karaniwan, tumutukoy ito sa visual at plastic arts.

Upang mapadali ang pag-unawa nito, ang kasaysayan ng sining ay nauuri ang iba't ibang mga pagpapakitang pansining sa mga panahon (prehistoric, sinaunang, klasikong, medieval, moderno, atbp.), Sa mga estilo (Gothic, Neoclassicism, Baroque, atbp.), O sa mga paggalaw o mga artistikong uso (expressionism, cubism, pop, conceptual, atbp.).

Gayundin, pinangangasiwaan ang pagtukoy at pagratipika ng mga natatanging tampok ng isang may-akda, trabaho, kilusan o panahon, upang maipakita ang halaga nito sa konteksto ng kasaysayan.

Mga gawa ng sining

Ang mga gawa ng sining ay ang pangalan na ibinigay sa bawat isa sa mga artistikong piraso na nagreresulta mula sa pagkamalikhain ng tao. Ang mga gawa ng sining ay palaging ang konkreto ng ideya ng isang artista, na ayon sa mga halaga ng lipunan o personal, maaaring o hindi maaaring pirmahan ang piraso.