Trahedya ng Greek: mga katangian, pinagmulan at may-akda

Ano ang trahedyang Greek?

Ang trahedya ng Greece ay isang dramatikong genre na nilikha sa Sinaunang Greece, na ang mga storylines ay umiikot sa tadhana ng kapalaran na nilagdaan ng mga diyos. Sa kahulugan na ito, ipinanganak ito mula sa kamay ng klasikal na mitolohiya.

Ayon sa Poetics ni Aristotle , ang trahedyang Greek ay batay sa dalawang prinsipyo ng dramatikong sining: mimesis at catharsis. Ang Mimesis ay tumutukoy sa imitasyon ng kalikasan, sa kasong ito, ang imitasyon ng isang marangal na pagkilos. Ang Catharsis ay tumutukoy sa isang personal na paglilinis.

Mga Katangian

Mga sinaunang mask para sa representasyon ng trahedya ng Greek.

Kabilang sa mga pangunahing katangian ng trahedya ng Greece maaari nating isaalang-alang ang mga tumutukoy sa pag-andar, istraktura, character at tema nito.

Dramatikong pag-andar

Sinusubukan ng trahedyang Greek na ilipat ang takot at pakikiramay, pangunahing mga elemento upang makamit ang catharsis. Samakatuwid, ang kinalabasan ay palaging nagsasangkot sa pagbagsak ng bayani.

Mga Tema

Ang pangunahing tema ng trahedya ng Griyego ay ang kapalaran ng kapalaran, na ang pagpapahayag ay ginising ang salungatan sa mga character.

Mga character

• Mga indibidwal na personalidad: kadalasan sila ay mga personage na nasisiyahan sa pagkilala sa lipunan at, samakatuwid, sila ay nakataas tulad ng mga modelo: bayani, mga maharlika o demigod. Choir: swerte ng kolektibong karakter na kumikilos bilang conductor at sanctioner ng kuwento sa pamamagitan ng mga kanta. Karaniwan itong nagpapahayag ng pananaw ng makata.

Panlabas na istraktura

Kung nagsasalita kami ng panlabas na istraktura, tinutukoy namin ang paraan kung saan nakaayos ang diskurso at ipinakita sa mambabasa o manonood, iyon ay, ang nakikita na scaffolding. Sa pangkalahatan, ang trahedyang Greek ay may sumusunod na istraktura:

• Prologue: Ipinapaliwanag ang background sa argumento. Parodos: ito ang pasukan sa koro na nagsisimula ang pag-unlad ng aksyon. Mga Episod: bawat isa sa mga dramatikong sipi kung saan nagaganap ang mga diyalogo. Kami ay: tumutukoy ito nang wasto sa mga kanta ng koro, na inilaan upang gabayan ang pagmuni-muni ng madla, alinman sa pamamagitan ng pagbabawal sa mga aksyon, o sa pamamagitan ng pagpapaliwanag ng moral, pampulitika, pilosopikal o relihiyosong mga prinsipyo. Ang Exodo: ay tumutukoy sa pagtatapos ng tunggalian, kung saan naganap ang katuparan o parusa. Sa ito ang koro ay namamagitan sa isang pangwakas na kanta.

Panloob na istraktura

Ang panloob na istraktura ay tumutukoy sa pagkakasunud-sunod kung saan ang kuwento ay ipinaglihi sa loob ng kwento, at kung saan binibigyan ito ng matinding pag-igting. Tulad ng tipikal ng klasikong konsepto ng pagsasalaysay, ang trahedya ay may simula, isang buhol at pagtatapos.

• Panimula: paglalahad ng sitwasyon. Knot: klimatiko na mga kaganapan. Ang kinalabasan, na nahahati sa dalawang bahagi: kahalili, na kung saan ay ang pagkahulog ng bayani mula sa biyaya, at anagnorisis, ang sandali kapag ang karakter ay nakakaalam ng kanyang kapalaran sa pamamagitan ng pagmuni-muni.

Pag-andar ng lipunan

Ang trahedya ng Greek ay may mahalagang papel sa unang panahon: sa isang banda, na kumakatawan sa pangunahing mga alalahanin sa oras; sa kabilang dako, turuan ang mga tao sa mga kahalagahan na gumagabay sa lipunan. Sa madaling salita, itaguyod ang kaayusan at ang katuparan ng tungkulin.

Paraan ng representasyon

Sa mga sinaunang panahon ng Griego, ang mga tampok ng representasyon ay naiiba sa mga ngayon. Tingnan natin.

• Ang mga gawa ay ginanap sa isang anfiteatro.Para ang set disenyo mechanical device ay ginamit bilang ang periaktoi o umiikot prisma; ang eccyclema , isang uri ng lumiligid na platform at mechane , isang mekanismo ng kalo upang magbigay ng pasukan sa mga diyos.Ang lahat ng mga aktor ay mga lalaki.Ang mga kasuutan ay gawa sa chiton o mahabang tunika; maikling amerikana ng maliwanag na kulay; soled sapatos na tinatawag na coturno at oncos , isang headdress para sa protagonist na isusuot.Ang mga character ay naatasan ng makulay, malaki at nagpapahayag na mask, na nagpapahintulot sa isang aktor na kumatawan sa ilang mga character.

Maaari ka ring maging interesado sa:

• Trahedya ng Catharsis.

Pinagmulan

Ang trahedya ay pinaniniwalaan na nagmula noong ika-6 na siglo BC. Maaaring may kaugnayan ito sa mga ritwal ng pagpatay para sa agrikultura at pangangaso, kung saan ang isang hayop, karaniwang kambing, ay pinatay.

Sa katunayan, ang etymological na pinagmulan ng salitang trahedya, na hiniram mula sa Latin na tragoedia , ay tila nagreresulta mula sa dalawang salitang Greek: trags , na nangangahulugang 'kambing', at ádein , na nangangahulugang 'kumanta'. Mula doon ay darating ang paggamit nito bilang isang kanta o bayani na dula.

Naisip din na ang trahedya ay maaaring may kinalaman sa dithyrambo, isang uri ng poetic na komposisyon na isinagawa sa mga partido bilang paggalang sa diyos na si Dionysus.

Mga may-akda at gawa

Ang mga pangunahing kilalang kinatawan ng trahedya ng Greece ay Aeschylus, Sophocles at Euripides.

Aeschylus (ca. 525 - ca. 455 B.C.)

Ang Aeschylus ay itinuturing na unang mahusay na playwright ng Greek. Siya ay isang kalahok sa tagumpay ng mga Griyego laban sa mga Persian, kung saan ang kanyang gawa na The Persians , ay mabilis siyang nakakuha ng katanyagan. Sumulat siya ng halos isang daang trahedya, ngunit iilan lamang ang nakaligtas. Sa mga ito maaari nating mabilang:

• Ang Persiano Ang mga supplicant Ang pitong laban sa Thebes The Orestíada trilogy: Agamemnon ; Ang coephora at ang euménides na Prometheus ay nakakulong

Sophocles (496 - 406 BC)

Naging katanyagan si Sophocles matapos na manalo bilang isang playwright laban sa kanyang hinalinhan, si Aeschylus. Siya ay isang praktikal na may-akda, na karapat-dapat sa maraming mga parangal at pagkilala, isang malapit na kaibigan ni Pericles. Sa ngayon, pitong pamagat lamang ang natitira mula sa kanyang gawain. Namely:

• Antigone Oedipus Rex Electra Oedipus sa Colonus Ayax Ang Trachiniae Philoctetes

Euripides (ca. 484 - 406 BC)

Kinumpleto ng Euripides ang triad ng mahusay na playwrights ng Classical Greece. Hindi tulad ng kanyang mga nauna, hindi siya palaging nakatuon sa mga kathang-isip, ngunit sa halip ay tumaas sa maayos na drama ng tao. Kabilang sa kanyang mga gawa ay maaari nating sumangguni sa mga sumusunod:

• Medea Las Troyanas Andrómaca Orestes Las Bacantes

Tingnan din:

• Panitikang Greek na mitolohiya ng Greek